不是科班出身，1995年踏入這個領域。對於繪畫，凃素津剛開始沒有概念，第一張油畫是一個大西瓜，西瓜紋路讓她畫到忘我。因為沒有素描基礎，就以油畫來練素描，後來在文化中心藝文班學畫，又跟隨冉茂芹、丁水泉老師學習。時至今日，老師授課的素描繪畫等技巧與觀念，仍對她影響至深。
    凃素津早年繪畫創作以油畫、人物、人體、靜物、創作為主，近年喜歡風景寫生，和畫友四處寫生，舒心、輕鬆地畫著水彩，其樂也無窮。
    凃素津認為繪畫路程長長遠遠，完成作品剎那間的興奮，總讓人著迷，接下來的，就是鍥而不捨的追逐與鑽研。她以繪畫記錄生命的感動，以柔軟、真誠、用心看待世間人事物，更希望以熱情、積極、認真的態度彩繪人生，讓生活更豐富、踏實、祥和、喜悅。

    孫國祥筆名孫吳也，本從事傳播工作，會開始創作琉璃畫的契機，是某次受邀到美濃與玻璃界的藝術朋友聚餐，在朋友的鼓勵下，開始嘗試琉璃畫創作。他想到曾至台北淡水海濱攬勝，欣賞黃昏時刻，夕陽在海平面上燦爛無比的景色，遠處有漁舟歸航，一時陶醉，不自覺的用手機拍攝下來的美景，於是決定第一幅作品畫這個鏡頭，並定名為「淡海暮色」。
    一般而言，琉璃作品需經800度煅燒後，方能見真章，但窯變是不能預料的。孫國祥首先用釉料在玻璃上把理想中的景色畫出，放入窯內初燒，作品果然大失所望！原本期待蔚藍大海的色澤竟然是紅色的，於是在死馬當活馬醫的心態下，再度執筆，換顏料在原來的作品上再繪製，竟然皇天不負苦心人，再製後的琉璃作品是出意料之外的滿意，孫國祥因此產生信心，正式踏上琉璃畫創作之路，陸陸續續完成了一百幅作品。
    因著琉璃畫創作，讓孫國祥的生命有了第二個春天，他將作品集結，編緝成詩畫册，訂名為「穿越時空的愛戀～孫吳也詩畫册」，希望讓閱讀者能體會詩中有畫，畫中有詩的浪漫感受。